Ritmos típicos de nuestro Caribe Colombiano!
Festival de gaitas nacional de Ovejas
A partir de su fecha de fundación el festival nacional de gaitas “Francisco Llirene”, ha ido adquiriendo la experiencia necesaria para gestionar y hacer de este festival todo un éxito!
"Los invito a un Festival de gaitas que ovejas tiene, los invito a un Festival de gaitas que ovejas tiene, para que escuchen hablar del Maestro Pacho LLirene. Donde está Llirene que no oigo su historia, donde está Llirene que no oigo su historia Ovejas lo tiene viviendo en la gloria, Ovejas lo tiene compa en la propia Gloria".
El término gaita es introducido al país por los Gallegos venidos de España en la época de la conquista, asemejando el sonido de nuestras suaras, fotutos o chuanas con los instrumentos aerófonos, sino en los de percusión conformando aires musicales y ritmos con el nombre de este en provincias como fue Zulia en Venezuela, Panamá y Cartagena; asimilando influencias europeas para adaptarlos a ritmos tradicionales de origen indígena y negroide enlazándolo por años en expresiones de nuestra cultural americana.
El reencuentro con estas modalidades musicales de Gaitas expresadas en otros países, nos llama la atención con el objeto de entrelazar patrones que generalicen e internacionalicen nuestra Gaita, Suara o Chuana, universalizando los matices y melodías de nuestros maestros y cultores gaiteros.
Se adaptó el nombre de Festival Nacional de Gaitas “Francisco Llirene” en homenaje a un famoso tamborilero que siempre mantuvo viva la costumbre de amenizar con los melodiosos bajones y repiques de su tambor alegre los tradicionales “Bailes Cantaos” y las inolvidables ruedas de gaitas.
A partir del año 1990 se incrementan para la realización del evento, nuevos concursos y manifestaciones culturales tales como muestras de decímetros, recital de poetas, muestras fotográficas, muestras pictóricas, muestras arqueoantropológicas, muestras artesanales, encuentros de grupos infantiles de gaitas pertenecientes a las diferentes escuelas de la región, encuentro de escritores, lanzamientos de libros, entre otros, ofreciendo la oportunidad de demostrar la experiencia adquirida en la administración de personal y de recursos.
Para participar en el festival nacional de gaitas, “Francisco Llirene”, es necesario que toquen en las siguientes modalidades y categorías: gaita larga profesional, gaita larga aficionada, gaita corta única; los instrumentos musicales y ritmos son, con respecto a gaita larga: hembra y macho, tambor alegre, llamador, maracas y tambor de dos parches. Aires musicales obligatorios: gaita, porro. Optativo: merengue o cumbia. Gaita corta: gaita, maracas, tambor alegre, llamador y tambora.
El festival, se caracteriza por la alborada, que es el momento de 11 de la noche a las 5:00 de la mañana donde los grupos deberán participar uniformados, con el fin de recorrer las principales calles de la población.
Este festival, se hace con el fin de resucitar un género musical que muchos olvidan, los gaiteros se han sentido con la necesidad histórica de rescatar tradiciones folclóricas y además de unir en este festival a muchos grupos de gaitas, como especie de encuentro y así han hecho de este festival una representación ante el mundo
Corralejas en Sincelejo…
El 20 de enero se celebra la Fiesta de la Corraleja en Sincelejo, fiesta taurina que dura varios días y que aparte de la Plaza de Toros, se realiza en las calles de la ciudad. La corraleja posee un significado complejo que encierra un mundo de expresiones, vivencias y tradiciones propias de los pueblos de la Costa Atlántica.Una corraleja es un escenario cerrado, con palcos en madera que albergan a los espectadores, quienes disfrutan del espectáculo al sonar de las bandas de músicos, mientras miran como en el ruedo, un indeterminado número de aficionados están listos a lidiar diariamente 40 bravos toros de diferentes ganaderías mientras duran los festejos. Las Corralejas también significan la tradición cultural y folclórica más importante del departamento de Sucre.
Esta celebración también es conocida como las fiestas de Dulce Nombre de Jesús, y lleva consigo eventos como las corralejas, reinado popular y espectáculos públicos; esta fiesta inicia con el desfile “veintenerito” en donde niños y niñas recorren la ciudad montando en caballitos de palo, acompañados por comparsas y grupos folclóricos.
...Historia de las Corralejas!!!
Al parecer las primeras fiestas de toros en Sincelejo, fueron en octubre de 1845 en honor a su patrono San Francisco de Asis, luego en 1964 Sebastián Romero logró que esta festividad fuera trasladada de octubre a enero, mes de su cumpleaños.
Las corralejas son la fiesta brava más popular de la costa atlántica y son el gran atractivo de las festividades que se dan en Sincelejo en el mes de enero, además del reinado del Fandango que se realiza en la capital de Sucre.
Los paragueros, los banderilleros, los capoteros y en especial los garrocheros, son los protagonistas de estas corralejas en las que espectadores disfrutan desde sus palcos del espectáculo que año tras año se ve en esta bonita ciudad.
Una corraleja es un escenario cerrado, con palcos en madera que albergan a los espectadores, quienes disfrutan del espectáculo al sonar de las bandas de músicos, mientras miran como en el ruedo, un indeterminado número de aficionados están listos a lidiar diariamente 40 bravos toros de diferentes ganaderías mientras duran los festejos. Las Corralejas también significan la tradición cultural y folclórica más importante del departamento de Sucre
Fiestas y reinado nacional del mar!!!
Las fiestas del Mar nacieron como una propuesta deportiva, por iniciativa de José "Pepe" Alzamora, Francisco Ospina y Emilio Bermúdez, organizadores del primer certamen el cual ofreció competencias de natación, esquí, salto de rampas, etc., las cuales aun hoy en día se realizan.
Las Fiestas del Mar y el Reinado Nacional del Mar, se realizan anualmente y cuenta con la presencia de candidatas representantes de los distintos departamentos del país y de otros países, quienes participan para escoger a la mejor en las pruebas náuticas. Igualmente, el programa trae las pruebas náuticas, que comprenden competencias autóctonas de natación, regata, paleros y canaletes, y de bicicletas marinas, que se realizarán en el balneario de El Rodadero y la Bahía de Santa Marta en el marco de los Juegos Nacionales Náuticos.
Durante los días de las fiestas, Santa Marta esta llena de son y ritmos de tamboras, muestras folclóricas, y se ven buffet con la comida típica de la región; igualmente el puerto es protagonista de la Fiesta de Fantasía, esta es un show que se realiza en uno de los muelles del terminal marítimo de la Sociedad Portuaria de Santa Marta, en el cual se realiza el desfile de fantasía por parte de las candidatas al reinado, luciendo hermosos vestidos llenos de colorido y mucha creatividad por parte de sus diseñadores. El show es amenizado por importantes orquestas y grupos folclóricos de la Región.
Anualmente Santa Marta se prepara para recibir a samarios y visitantes durante sus fiestas, la parte administrativa de las fiestas se compromete a diseñar un programa atractivo, ya que esta se ha convertido en la vitrina promocional de esta ciudad.
Festival vallenato!!!
Esta es otras de las fiestas representativas del caribe colombiano, cuarenta años atrás un grupo de personas decidieron algo para que se valorara el acervo cultural y musical de Valledupar, y no se perdiera en el tiempo este legado.
Así, nace la leyenda vallenata con el fin de recrear toda la magia de una tierra donde los mitos, las costumbres, las propias vivencias y una riqueza una riqueza lingüística y oral nutren día por día la literatura y el pentagrama donde se tejen las letras y las melodías del vallenato.
Este certamen de la Leyenda Vallenata que trabaja y propende por la defensa y difusión de la expresión folclórica y popular conocida como Música Vallenata en sus cuatro aires, Paseo, Merengue, Puya y Son, es la gran fiesta de la cultura popular que se celebra en Valledupar, capital del departamento de El Cesar, a finales de abril, en las fechas tradicionales 26, 27, 28, 29 y 30.
Concursos...
El Festival se caracteriza por sus cuatro concursos: Conjunto Típico de Música Vallenata en sus tres Categorías (Profesional, Aficionado e Infantil); Canción Vallenata Inédita en sus cuatro aires (Merengue, Paseo, Puya y Son); Piqueria y Piloneras, además de la representación a manera de teatro callejero de
El festival de la leyenda vallenata en toda su historia…
Ha ido evolucionando al compás del desarrollo social y económico de Valledupar. Desde sus inicios hasta 1986 este evento era organizado por la oficina de Turismo del Departamento de El Cesar. Luego se creó la Fundación Festival de la Leyenda Vallenata, la cual funciona desde 1987 en las instalaciones de la Tarima Francisco el Hombre de la Plaza Alfonso López. Ese mismo año el Festival sirvió de marco para inaugurar la televisión regional, con el canal costeño Telecaribe, que hasta 1998 estuvo encargado de transmitir en vivo y en directo el desarrollo del evento.
El Festival de la Leyenda Vallenata de 1999, marcó sin lugar a duda un hito en su historia ya que la transmisión de Televisión se realizó por primera vez a nivel nacional e internacional. También se efectuó la coronación de cinco “Reyes Vitalicios” que fueron seleccionados por representar escuelas del Vallenato en la Costa Atlántica, y por su trayectoria como reconocidos acordeoneros de la región que los cataloga como verdaderos juglares. De esta forma estuvieron representadas las tres escuelas: el Vallenato-Bajero de la región del Magdalena y Bolívar con Francisco “Pacho” Rada y Abel Antonio Villa; el Vallenato-Sabanero de Sucre y Córdoba, en Andrés Landero; y el Vallenato-Vallenato del Cesar y la Guajira en Antonio Salas y Lorenzo Morales. Estos hechos han aumentado sin lugar a dudas la trascendencia y proyección de este evento que ha colmado plenamente las expectativas del público amante de este folclor.'
…De Las fiestas novembrinas son:
- El disfraz: encarna uno de los mayores signos del jolgorio publico en la conmemoración de la independencia de Cartagena, es el mas común y representativo de todos; quizá el mas representativo sea el capuchón, que remeda el sambenito que portaban los pertinentes en la época de la inquisición.
- La Máscara: sobre el escenario puesto para la teatralidad de la vida, adquiere su múltiple significación.
- Signos de la pirotecnia: el tirito, el buscapié, el trique-traque, la bombita son piezas de fuegos artificiales simbólicas en las festividades novembrinas, que no son mas que el simulacro de la contienda bélica entre españoles y criollos que vieron florecer a fuego y lanza la independencia de Cartagena. .
- Música: cruza los diferentes niveles sociales e históricos de la comunidad:
Y su santo san martín
Llevamos alegría sin fin
Hasta sus playas marinas
Y en sus olas vespertinas
Se mira la mar serena
Luego la mujer morena
Por el camellon pasea
Y el negro que la desea
Así eres tu Cartagena.
- Reinado Nacional de Belleza
Las candidatas al título a la reina provienen de todos los departamentos del país.
Los momentos más importantes del Concurso Nacional de Belleza son:
• Desfile de balleneras por toda la Bahía de Cartagena.
• Desfile en trajes de baños en las piscinas del Hotel Hilton de Cartagena: Este punto del Concurso se transmite en directo por los canales de televisión colombiana en vivo.
La misión de este evento consiste en ayudar a los más necesitados. Por esta razón, el punto clave del evento es el llamado desfile Belleza con un Propósito, que se desarrolla desde el año 1979. El dinero recaudado durante el desfile se destina como apoyo económico para las instituciones que trabajan en pro de ancianos, niños y damnificados, para satisfacer sus necesidades básicas, salud y educación.
Cambios en el siglo!
Los imaginarios populares comenzaron a cambiar en el siglo XX, como son los reinados que en principio, los cabildos eran una expresión jocosa, irónica y burlesca del principio jerárquico de las cortes europeas, en cambio en la actualidad se convirtieron en el eje central de las celebraciones; los referentes culturales y festivos fueron monopolizados por un solo tema: los reinados locales y nacionales.
En los 70 y 80 se marcan otras pautas, el movimiento musical de la salsa, el resurgir de las gaitas y el vallenato, la importancia del pick up, en la divulgación de la fusión de la música afrocaribeña, que tomo el nombre de champeta, origino cambios en el comportamientos de los jóvenes de los sectores populares.
Se construyen innovadoras dinámicas festivas de creación sobre el patrimonio simbólico del 11 de noviembre; se fundan en los barrios comités de carácter cultural y se crean grupos folclóricos que trabajan en la proyección y recuperación de la danza tradicional, participando en los bandos y otras actividades de la fiesta.
Debido a la expansión urbana de la ciudad y en búsqueda de espacios de inclusión diferentes de los reinados, tanto el nacional como le popular, surge en 1989 la propuesta de recuperación de los cabildos de negros en el barrio Getsemaní, estos se caracterizaron por ser cabildo-comparsas de carácter carnavalesco que integraban a buena parte de la ciudad.
Así, las fiestas novembrinas han configurado todo una memoria colectiva, una mitología simbólica y una riqueza de manifestaciones populares, que hoy constituyen el patrimonio vivo de la ciudad.
Once de noviembre: Cartagena de Fiesta!!!
El 11 de noviembre de 1811, Pedro Romero al frente de los lanceros de Getsemaní, apoyado por los moradores del barrio, con lanzas, puñales y fusiles irrumpió el salón donde estaban reunidos la junta del gobierno, y exigieron la independencia absoluta de Cartagena.
Desde entonces, con motivos festivos, la ciudad conmemora los actos de la contienda bélica, para significar así los valores del pueblo y su gesta en la búsqueda de libertad e igualdad social; la organización de la Fiesta del Once de Noviembre estaba a cargo de los comerciantes, del gremio de artesanos, instituciones escolares, representantes del poder político y las comunidades barriales.
En las fiestas novembrinas influyeron los imaginarios republicanos, es decir, los himnos patrióticos, marchas y carrozas alegóricas a la libertad, carros charros, disfraces, las simulaciones bélicas del buscapié, fandangos y la diversidad musical y dancisticas, como la cumbia, la gaita, el bullarengue y el porro.
…Quien Dice Del Carnaval Que…
“basta advertir el surgimiento y consolidación de la empresa Carnaval S.A., como institución en la cual se reconfiguran las políticas publicas y privadas bajo un criterio empresarial, que luego se transformará y se verá enfrentada a diversas facciones de la fiesta.”: Jaime Olivares.
“A partir de la década de los sesenta, y como consecuencia del deterioro social y económico de Barranquilla, se redujo notablemente la presencia del sector privado, y predominó el poder decisivo de la clase política local sobre el carnaval; ella introdujo sus prácticas y, con ellas descompuso la fiesta”: Adolfo González Henríquez.
Según lo que señala García Canclini, el carnaval se ha convertido en una especie de escenario donde se hace evidente “…el juego entre la reafirmación de las tradiciones hegemónicas y las parodias que la subvierte, pues la explosión de lo ilícito esta limitado a un periodo corto y definido, luego del cual se reingresa en la organización social establecida. La ruptura de la fiesta no liquida las jerarquías ni las desigualdades, pero su irreverencia abre una relación mas libre, menos fatalista, con las convenciones heredadas”.
“en esta época no se puede seguir pensando que las únicas políticas validas para las fiestas de las ciudades sean las de conservar y rescatar; las ciudades se han transformado, su dinámica es mayor hoy y, en muchos aspectos los festejos se transforman, por lo que es importante comprender esa mecánica de la ciudad… cada fiesta es única, las recetas uniformes son un absurdo conceptual”: Mirtha Buelvas.
¡carnaval! ¡carnaval!
Las costumbres carnavalescas también se presentan en la capital del Atlántico, Barranquilla; los desfiles, comparsas, disfraces, danzas y cumbias se gozan en la “arenosa”; es una de las fiestas más trascendentales del caribe colombiano, pues desde sus inicios ha contribuido a la consolidación de la cultura popular colombiana.
“el carnaval de Barranquilla comienza mucho antes que la ciudad, muchos antes que las legendarias vacas galaperas con sus cachos y cascos funcionales, en el proceso de mestizaje cultural generado en el caribe colombiano, un proceso más cercano al aluvión que al bando, es la síntesis de nuestra historia mestiza, nuestro mundo que se descifra en el gesto y en el disfraz”: Adolfo González Henríquez.
El carnaval es el resultado de múltiples culturas, de indios y negros que constituyen un símbolo carnavalesco, pues estos se caracterizaron porque su bagaje era de fiestas surtidas, carnavales, fiesta de locos, liturgias danzadas, en fin, mezclas de antiguos paganismos y cristianismos y el componente negro se impuso en la música, danza, disfraces y mascaras.
Las migraciones a finales del siglo XIX y primera mitad del siglo XX, que se dieron en Barranquilla, fue un hecho definitivo en su historia que contribuyó a la consolidación del carnaval, los elementos culturales de los migrantes se unieron y se mezclaron con la fiesta local logrando que el Carnaval se convirtiera en un acontecimiento relevante social y culturalmente en el caribe colombiano.
Durante la segunda mitad del siglo XX, el sector privado busco conformar una alternativa de manejo racional del Carnaval, que culmino en 1992 con la creación de una sociedad mixta Carnaval de Barranquilla S.A. y posteriormente con la fundación Carnaval de Barranquilla, así a finales de los años 40, se decide por medio de una junta directiva, que la calle seria el espacio social por excelencia, pilar de las fiestas, bailes, eventos y lugar principal donde se congregarían los espectadores.
En el carnaval de Barranquilla, se muestra la fuerza y creatividad de sus ciudadanos, la organización y movilización social por parte de los mismos, es una suma total de expresiones culturales diferentes, existen las folclóricas y tradicionales (danzas de carnaval, la cumbia, la música de gaita y flauta de millo) y las expresiones de arte popular (disfraces, comedias y comparsas).
La agenda festiva en Barranquilla esta llena de eventos, desfiles nocturnos como La guacherna, El garabato y otros más, coronación de diferentes reinas y reyes de carnaval, este carnaval se ha convertido en la cita anual de los grupos de música y danzas tradicionales de la zona del caribe colombiano, se reúnen alrededor de cien grupos folclóricos para participar en los diferentes programas, actúan y se gozan los desfiles de la vía 40, la calle 17, la carrera 40 y otros mas.
Fiesta de la Candelaria
La manifestación del fervor mágico y simbólico en Cartagena se ve reflejada en la religiosidad popular y con ella una serie de festividades de las cuales, una de las más esperadas es la fiesta de
Los orígenes de dicha festividad se remontan a finales del siglo XVII con la fundación y construcción del Convento de
La fiesta de
A finales del mes de enero e inicios de febrero, comienzan estas tradicionales fiestas, con eventos como el festival del frito, la muestra del Bollo, el Desfile de Caballitos de Palo, Copa Candelaria, (ambos eventos son deportivos y recreativos y son representativos de los deportes y juegos cartageneros), la cabalgata, la procesión de la virgen.
Esta tradicional fiesta tiene una compleja carga cultural para los devotos, pues es la ocasión para que estos suban al Convento de
Referencias Bibliograficas
- Unicarta 86 N° 0122/ febrero de 1999
- Edgar Gutiérrez
- www.Colombia.com
